「別鬧了！」：評《媽，別鬧了！》

我不懂《媽，別鬧了！》到底要將自身定義為喜劇還是鬧劇，可是我在帶著極大的期待看完11集之後，我還是只有預告片的印象。不是說演員不好，而是因為演員已經試著揣摩這整部片的角色，但是到底說故事的方式出了什麼問題，讓整部影片充滿誇張、支離破碎的樣貌，很讓人失望，浪費改編自文學的好故事，(陳名珉作品《我媽的異國婚姻》)母女、父女、姊妹的親情、都被爛笑話、刻意搞笑破壞了，使用超現實的手法也不是很成功。只靠著演員的「性魅力」打廣告，這樣的情懷實在是無趣。

其實第一集的節奏就讓我覺得很不耐煩，尤其是其中一直吵著結婚、結婚、結婚，不結婚就是失敗的、沒人要的論點。雖然知道很多人抱持著這種想法，可是從頭到尾的貫串，讓人覺得很不禮貌。如蓉和小敏的姊妹情深，加上一個渣男小查，在鏡頭前賣肉、賣萌，可是讓人覺得疲勞。媽媽的角色牽涉到老年寂寞尋找第二春，明明可以好好描寫，可是卻像花癡一樣。變成周旋在老男人之間的紅粉知己。拍網路交友、網友見面的橋段，無聊、扁平化，且讓人感覺太假。不能夠好好過生活嗎？別鬧了！

教師的生活根本不是這樣的，隨便在辦公室脫衣服的體育老師會被告性平吧！而且曾凱特和陳如蓉關於性愛的討論，完全超出了辦公室的範圍，刻意的露奶、勾引、開黃腔，不是幽默而是低俗。陳如蓉隨意找同志家政老師相親，也有消費LGBT族群的嫌疑，劇情中處理的很生硬，不像是精心安排的，只像拼湊著各種大雜燴的大拍賣。完美情人學長，有些霸道總裁的台詞，聽起來真的很油、很尷尬！

終於在敘述父女親情時，讓人有點動容，爸爸告訴作家女兒，受傷要講出來。而最後隨便的帶到父親心肌梗塞、到醫院心臟已經停止跳動30分鐘，「不救了」，卻完全沒有拉滿鏡頭的情緒。只是覺得這些人很不熟的樣子！親情這樣講述嗎？別鬧了！媽媽在外國那邊，完全就是歇斯底里的瘋婦，也沒有感受到到底和外國人有多愛？浪費劇情中爸爸寫的日記本。喜劇是可以好笑，可是花了11集還搞不懂到底整部戲要傳達什麼！(結婚？)

媽媽和朋友的友情，還有懷舊回憶的氛圍很費篇幅，如果沉溺在回憶裡，可以感覺找演員和找歌曲的用心。但是很容易因為太多故意為之的操作而膩味。言情小說的作家和崇拜偶像的相遇，尤其是多餘的畫面。演的太用力，想要讓劇情衝突、好笑，可是失去了最重要的「邏輯」。

嗯！別鬧了！

看完這部影集之後，實在覺得很「可惜」！不有趣，不催淚，不真實，不直接(要賣性感，就不要打馬賽克了)。怪自己太衝動，因為預告裡讓我感覺人物是會成長的，可是到了整部片看完之後，好吧！有改變了，可是又改變了什麼呢？突然變得很沉悶的調調，實在讓人搞不懂喜劇怎麼會變成這樣。突然懷念起好久之前的《光陰的故事》還有近期的 俗女養成記，那是喜劇也是生活，但是導演和編劇把故事說好了。拜託，如果只是消費演員的知名度和演技，別鬧了！看韓劇和B級電影就可以達到一樣的效果了。好好說個故事，可以嗎？台劇，別鬧了！

《黃金鳥籠》心得文

    看完「北歐黑色小說搖滾巨星」（the rock star of Nordic noir）卡蜜拉‧拉貝格Camilla Läckberg這本書，我只能說難怪Netflix影集改拍進行中，這並不讓人意外，《黃金鳥籠》是一本值得閱讀的書，故事的架構也會是能熱銷的主題，除卻瑞典的地名、風光有些不熟悉，書中所描述的奇詭情節、骯髒人性，還有在大快人心中之後又帶點惆悵的遺憾，讓人愛不釋手，也渴望能更深入理解故事裡的主角霏伊‧阿德罕怎麼一步一步的走上她的「復仇」之路。

    純粹從道德的眼光來看，或許書中的不倫、暴力、殺人、出軌、衝突、攀比……並不是適合廣而宣傳的正確道路，可是作者厲害的地方就在於她帶著讀者看見霏伊的每一個選擇，她「不得不如此」的犯罪計畫。讀者甚至會忽略這是不應該拍手叫好的成功犯罪，只覺得那些被霏伊處理的男性們，罪有應得。第一個是家暴成癮的變態父親，而後是拿著私密日記威脅的前男友，再來是夏斯汀痛恨的丈夫阮納，最後則是金玉其外、敗絮其中的人渣前夫杰克。黑暗之旅的歷程都不是突然之間的衝動，而是當一個人的底限被狠狠踐踏後的反擊。男人們自私、驕傲、暴虐，可是這世界似乎傾向於成功男人那方，因此那些桃色的小放縱，混亂的拳打腳踢都是因為「女人」激怒了「男人」，才讓他們必須好好的給予教訓。

杰克一開始並沒有那麼壞？不，他在最初就已經顯現了對於原生家庭的不屑，並沒有真誠的感謝幫助他的人，只是覺得世界應該理所當然的成為他玩弄的玩意，他一再用自己的性魅力和外在形象迷惑旁人，可是這個成功的掌權人終究敗在他以為女人永遠在他身下的誤解。康沛爾(Compare)的創立不能完全說都是依靠著霏伊，但是若沒有霏伊的休學、賺錢、提供點子，還有精準的眼光，獲利成長不會那麼快。淨身出戶「被離婚」後很快從遛狗、寵物Revenge的建立，在她最苦的時候就是那些得罪過她的「人渣」們快要倒楣的時候。

    我總是想到〈杜十娘怒沉百寶箱〉，一個願意全心付出一切，重新開始人生的企求，就被看到眼前利益的雜碎給毀了。她們原本都應該很幸福的，離開醜陋的前半生，有著幸福的家庭，還有一些累積的財富，一同手牽著手一起變老。可惜終究是錯付了，她們認定的男人只眷戀著她們的身體，從沒有一刻想要理解她們脆弱的靈魂。杜十娘丟棄的箱子都是她的善良和期盼，而霏伊試圖收手時的動搖，卻終究是被壞人們摧折了。以命換命，有仇報仇，為什麼不能是由自己享受著一切美好？如果這些男人只想發洩、利用，甚至褻瀆、意淫自己的骨肉，那麼已然失格的渣滓，就只能說死有餘辜。

    黃金鳥籠困住太多的女人，因為每個家庭都有自己想要維持的假象，藉由這些形象，才能夠欺騙更多社會的眼光。女人願意裝傻、變笨不是天生低人一等，而是她覺得可以相信那個男人會為她打下江山，用十里紅妝來博得自己傾城一笑。然而男人們若是將背後顧問的付出當成理所當然，將創業夥伴視為生子機器，甚至惡劣的嫌棄生產後照顧家庭被扭曲的妻子，精神肉體出軌無數，那麼這個金色的籠子就不是應該要繼續待著的幸福堡壘，而是扼殺自由的殘酷枷鎖。那些說要金屋藏嬌的人啊，終究只是把要藏的對象當成是一時的情動啊！真正在乎所愛之人的感受，是無論貧富、貴賤、生死都願意傾心相隨的。

    其實看完這個故事，我並沒有跟著主角有逃出生天的喜悅，而是覺得有些悵惘，在這一路上給予霏伊支援的，像姐姐一般陪伴的，真誠而灑脫的，終於找到真愛的，應該要更幸福的摯友克莉絲，沒能陪伴著女人們一起幸福。Girls help girls！婦仇者聯盟找回自己應得的快樂，沒有人能拒絕陽光，沒有人必須躲藏。

    作者的第二本書《銀色翅膀》帶讀者回到霏伊的童年，解釋霏伊如何蛻變成現在的樣子。我非常期待能夠一起拜讀，畢竟《黃金鳥籠》殺的痛快的背後，是由很多傷害累積而成。就算有十倍的、千萬倍的才華，也不想要她所經歷的這種命格。其實女人們要的很少，專一的注視和溫柔的擁抱，就能讓她死心塌地。可是如果自以為是、狂傲自大，就等著累積仇恨質，讓小金絲雀最後化為浴火鳳凰。黃金的鳥籠我不愛，能夠自由的飛翔，才是一生嚮往的天空。

柔美的細胞小將第二季9-10

到底柔美最後情歸何處？或許就是因為這個原因，我才繼續看這週的進度，畢竟我非常討厭那種中央空調的渣男，還有假掰的綠茶，而第九集可以說是滿滿的讓人不舒服，唯一比較欣慰的是柔美終於在事業中找到了自己，因此更有骨氣的面對自己的選擇，沒有在感情中一直退讓到失去自我。第九集的柔美原本和插畫家ctrl Z 鬧得很崩潰，然而比起有點拖戲的橋段，最後的分手沒想到能夠這麼快狠準，讓我感覺愛和不愛雖然是一瞬間的決定，卻是長久累積的信念。

還好，第十集還我很多具雄。原本我實在受不了具雄的自尊心，覺得兩個人實在很可惜得在錯誤的時間相遇。可是，當我看到具雄接受採訪，他的細胞深處的溫柔和傷痛仍然是柔美的時候，我真的馬上導向雄派。(巴比不用再出現沒有關係，雖然演員珍榮很帥也很優秀，可以演出水汪汪的被遺棄感，可是巴比就算了)

雄無論在什麼地方都還是那個雄，當他終於有錢可以買下一堆柔美的書(創作者表示羨慕)，然後開著名車、名錶，在辦公室裡等待著上班，他還是那個傻傻的雄，理工男、直腸子、喜怒藏不住、很固執。他有自尊的想要在和柔美重逢的時候錶炫富，可是柔美似乎沒有那麼心動，只有覺得這個男人終於成功的祝福。也就是因為這種距離，讓雄更覺得那是人生中沒有完成的美好。

柔美努力的創作，也迎來了身為作家的職業自尊。在和巴比分手後，原本黑化的愛情細胞想要破壞一切，可是柔美溫柔的安慰愛情細胞，並且決定不把愛情看得那麼重，認真的把未來放在職業和理想上，所以，小愛終於放下了執念，讓「作家細胞」變成黃金細胞主導一切。整個王國都不一樣了，吝嗇細胞變得大方、時尚細胞整個崩壞，作家細胞的王國迎來了文字主導的一切。看著這樣的改變，我很喜歡也很動容，因為那就是歷練和改變，也是人面對很多事情之後的成長。

也許之後還是會遇到不同性格、價值觀的人，可是不會和最初一樣那麼的容易心動。我知道那代表了什麼，心疼了柔美的變化，但是也欣慰於她的選擇。到了第十集了，終究是要完成這部戲的，不管會不會有漫畫裡的真命天子馴鹿，我都希望只要柔美幸福就好。能夠大哭、大笑的她，有朋友的她，有人欣賞的她都很好。

柔美加油，願我們也像柔美一樣找到自己生命中的目標，然後勇敢的走下去。

《信用詐欺師JP：英雄篇》

《伽利略傳》：「沒有英雄的國家並非不幸，需要英雄的國家才是不幸的。」

英雄到底是什麼？每個行業裏、族群中都有屬於自己的標竿，然而在不同的世界中，我方認定的英雄很可能是敵方的惡魔。在信用詐欺師系列裡，其實除了騙錢這一點，人物之間的關係溫馨的像是永續經營的企業。彼此互補、救贖，如果沒有達子、理查、小少爺的金三角，就不會有那麼可歌可泣的故事，也不會有那麼多笑中帶淚的劇情，更不會讓人反思正義和邪惡的分野。

看這一部電影必須先拋開警察、騙子的二分，先從主角和反派的對立來思索。因此，劇情裡從頭到尾的假象都是精心設計的局，雖然故事一直帶出了第三代槌子蛇和他的接班人，可是到了最後觀眾將會發現這一切又是另一個被安排的局。不管是誰都有著自己的立場，可是在演戲的過程裡，入戲的、欺騙的，一直都只是想要那個「圖像」的自己。

跳舞的維納斯是一個誘餌，也是讓人跌破眼鏡的賽局。退隱、改邪歸正，或是一路騙到掛？對於鐵三角來說各自有其立場，然而，真正能夠設局的人，才能夠真正的將彼此的作用發揮到淋漓盡致。每個人都扮演著自己的角色，過足了戲癮。而那些小貓們、曾經的敵人，也做到了合作、溝通、超常發揮。

電影不算長，卻很精彩的從不同的時間和角度來說明，讓觀眾可以知道原來上一節的這些人是臥底，是小貓，是合作對象。同時也猛然發現，原來要抓的始終只有一個人。不是那些名畫、藝術品，而是污辱了「英雄」，濫用了槌子蛇的鱉三。盜亦有道是嗎？在戲棚下騙久了被揭發了，打回原形了，才終於知道原來自己還是那個有缺陷的學習者。

英雄是什麼？其實不需要再被定義。畢竟我們都嚮往著救贖，也渴望著光。很期待這個系列繼續，然後那些曾經出現的彩蛋，也希望持續的出演。

評朱一龍《人生大事》

看著劇照，我完全沒想到這是朱一龍，無論我腦海裡怎麼搜尋從前的印象，實在無法和這個粗獷、流裡流氣、老是「老子」不離口的寸頭愛哭流氓連接一起。或許，這就是演員的敬業，也因為這樣這部影片讓我更能夠投入的觀看。其實這部電影在說的是和解，不只是陌生人到熟悉的和解、親情間的和解、仇人的和解、朋友的和解，還有最重要的放過自己，相信自己可以幸福和走下去的和解。

故事的內容很簡單，但是我很感謝故事沒有拍成《送行者》那樣的重複，而是用比較中國式的影像來看待「上天堂」的喪葬文化，還有在禮儀師的生活中看到了他們也是平凡人的喜怒哀樂。但是影片中已經很克制的弱化了恐怖的成分，但清楚的表現了生者對於死亡的哀痛和不捨。無論是痛失愛女的家庭、失去兒子的父親、留下遺腹子的寡婦、想看著自己葬禮的老伯、或是要一個便宜、體面處理的老人，都有一種「圓滿」的感受。

雖然故事必須劃分兩頭的去說著孤兒小文從外婆死後的無法接受、叛逆、頑皮，誤打誤撞的感受到上天堂裡所有人的善良，因此也融入其中，甚至改變了整個公司的氣質。另一方面，從莫三妹(三哥)對於父親的不理解，對自己的否定，對生活的絕望當中，找到了屬於他自己的信仰。當小文叫他「爸爸」的時候，偷偷抱小文上她親生媽媽車的的叮嚀，煽情的雨中奔跑追逐，或者在幼兒園的親子活動中展現「才藝」，都是讓人笑中帶淚的描摹。雖然兩條支線分分合合，必須要分開處理，可是到了最後用天上的星星和人間的現實作映照，煙花只是短暫，可是生活中的食衣住行卻是實際的必須解決。

電影裡孫悟空的翻天覆地、桀敖不馴，遇上了哪吒的自我意識和我行我素。兩者非親非故，卻又那麼和諧的連眉眼都相似。影片中有一個橋段是莫三妹買了2000多元的酒，想求父親幫忙自己前女友意外喪身的丈夫整理遺容，父子的肢體和神情，映照著三哥和小文坐在門口的腳，活脫脫就是一家人。真正的一家，沒有算計，只有一起解決困難，住在相遇的地方，一起面對未來的人生大事。

所以人生大事是什麼？婚禮的快樂是人們願意參與的，然而，喪禮的淒楚卻是人們不得不跟進的。只是，無論是親生的、領養的，不論是有錢的、貧窮的，不用想高貴的、低級的，都有著自己的生存之道。也會在兜兜轉轉之後，找到真正屬於自己的路。這是一部很樂觀的影片，以洗襯悲，以悲寫真，人生就是如此，哭了、笑了，還有哭和笑之間的無聲嘆息。

人生大事，值得一看。但是自己的人生，要更用心的走下去。

資料來源：https://baike.baidu.hk/item/%E4%BA%BA%E7%94%9F%E5%A4%A7%E4%BA%8B/54721771

一場葬禮中，殯葬師莫三妹救下了險些被“火葬”的孤兒武小文，小文就此糾纏上了莫三妹，這給本就麻煩沾身的莫三妹帶來了一系列生活難題，一番番啼笑離合之後，這對混跡於殯葬行業的特殊父女碰撞出奇妙的情誼

 

終究是無奈的：評《他們沒在寫小說的時候：戒嚴台灣小說家群像》

《他們沒在寫小說的時候：戒嚴台灣小說家群像》是在圖書館借閱電子書的，沒有花錢購買。不是因為沒有預算，只是想起了這些戒嚴時期的小說家努力的在艱困中生活，所以突然也覺得應該要感受那種依靠公共圖書館，盡可能的降低奢侈、額外花費的可能。然後又想起自己即將要交博士班一萬多元的學費，更能夠共情那種求而不得、愛莫能助、無能為力的悲傷和恥辱。

人終究是無奈的，不管在什麼樣的時代裡，總是飽含著許多的辛酸，書中介紹的這些作家，老實說我並沒有十分了解，或者換個方式說，我對於戒嚴時期的台灣作家不如對於更多翻譯作家、中國作家的熟悉。我知道這些人出現在課本裡，也真的教授過一些篇章，可是政治不正確地說，我並沒有像讀著其他翻譯文學或是經典古文的感動。以前總覺得這樣貴遠賤今的自己很可恥，可是後來我終於理解了感動就是感動，不需要因為立場而刻意的假裝自己的認同。

在這些人當中，我覺得每個作家都在面對生命的考驗：鍾肇政在作家的書寫裡看起來很偉大，葉石濤努力地呈現自己心中的台灣文壇，林海音藉著自己的力量想要提拔各類新人，陳千武的身分和奇遇讓人嘖嘖稱奇，聶華苓終於幸運地遇到了懂她的「知音」，郭松棻回不了的家鄉有著永恆的悲涼，陳映真的選擇讓他成為台灣文壇的異數，而我沒有興趣理解的七等生也有屬於自尊和心念的堅持。

每個人都在奮鬥，這些人被書寫出來也是因為他們終於成名了，無論是生前或是身後。看著他們的文字和軌跡，還有最後冗長的年表，在那些年代中我看到了熟悉的名詞、人名、氛圍，但是卻也猜想著那些因為時代而什麼都留不住就這樣被消失的人。這本書的立場很清楚，就是台灣文壇的創建者，還有屬於台派的菁英，我接受這樣的說法，也跟著進入那個世界，可是總覺得有種不真實的錯置感。跨越語言的那一代，被耽誤的那些創作者，被政治牽絆的身分，終究是文學所無法敘述的無奈。

這些人很重要嗎？是的，他們都代表著一種能量的激發，以及時代。而我在閱讀完之後，我腦海裡迴盪的卻只有葉石濤所說，搞清楚我是寫小說的，學者不寫他才填補那個空白的憤怒。在成為研究者之後，其實我不能夠接受那種抽絲剝繭、吹毛求疵的態度，我也不喜歡那些成名的學者用各種花式的標籤、名詞對於作品下斷語。我知道有人研究才有價值，但是那些因為被研究而定型的創作者，其實不一定真正的被學者理解。

沒在寫小說的時候，沒有在創作的時候，都只是平凡的人而已。是母親、父親、兒子、女兒，還有想著感情的普通人。人們怎麼定義自己？自己接受不接受他者的評價？最後都不重要了。因為終究都已經過去了。痛苦總是會過去，而美會留下嗎？正在掙扎的我，是否看的到自己堅持過後的春天呢？希望如此，希望幸運來的快一些。

《破咒師》推薦文

    夏莉．荷柏格（Charlie N. Holmberg）的《破咒師》和續集《制咒師》的世界觀，打破了從哈利波特系列以來的魔法規準，將魔咒的破解與施放變成兩種不同的概念，上層階級必須要用錢購買、學習不同魔法(物理魔法、理性魔法、靈性魔法、時間魔法)，但是能夠破除咒語的卻是平民與生俱來的天賦。藉由二元區分的切割，重新讓讀者省思其中的「對立」元素：男與女、善與惡、制咒與破咒、光明與黑暗、貴族與平民、殘缺與正常……。

    我喜歡故事中關於魔法尚存的十九世紀英國的背景設定，也樂意看到作者描述那個時代的生活和歧視，以及藉著半架空的狀態來凸顯既得利益者和被壓迫者的衝突。而故事中的男女主角各有各的無奈，但是命運卻也讓他們各自擁有了「奇蹟」。艾兒希雖為棄兒，(書中尚未說明背後的源起)卻擁有破咒的能力，因此被神秘的組織吸收、發展，在無意間形成救世者和幫兇。而男主因為「人為的」小兒麻痺，無法輕易的活動，又是非我族類的「異族」，因此承受了許多的不公對待，可是卻有公爵一家不在意他的私生子身分，誠摯相交。兩人在破咒的場域意外相識，也慢慢的被彼此吸引，在艾兒希解決了巴克斯身上的時間魔咒後，越來越無法將彼此的糾葛等閒視之。兩人對於對方來說，都是親情、友情之外的救贖，也是不打不相識的互補好夥伴。

    在書中刻意設定的陰謀中，那神秘的斗篷組織，不只牽涉奪取魔法，也毫不手軟的傷人性命，操控人的行為。所謂的「劫富濟貧」只是犯罪的包裝，真正的目的是利用不知情的平民去做低價的勞動。破咒是天分，但是也在被隱瞞的任務中，不知不覺的疲於奔命，犯下錯誤。因此這個組織從一開始出場有多麼的合理、正義，到最後陰謀被揭開就有多低級、下流，比起直接亮幌幌的承認鋪天蓋地的惡意，隱藏在光明之下的黑暗讓人更加的不舒服。幸好艾兒希無意的發掘怪異之處，並且勇敢的面對其中的不對勁，否則將會有更多人受害，甚至是動搖魔法的根基。畢竟艾兒希能夠將魔咒如絲線般解開，也能夠察覺在其中的惡意，縱然過度疲累會有痠痛、疼痛、搔癢的反噬，可是在沒有系統學習的狀態下能如此強大，更讓人意外她的身世是否也埋藏了詛咒。

    而在這一集當中，還沒有真正的解決男主巴克斯到底是被誰下了惡咒，讓他被剝奪了氣力、行動，自以為身體原來就如此孱弱。當他原本擁有的禁制被沖破後，很快的成為了法師，也持續的將突破更多的結界。因此那背後的詭計和算盤，更讓讀者心裡被撓的癢癢的。

    如果說魔咒是違抗現實的存在，那麼施咒者、制咒者都必須付出代價。然而，能將他人付出的成果「破除」，也必然承擔了另外的因果業力。我喜歡書中的這種設定，正因為沒有完美的、絕對的魔咒，才有著這麼世界的公平。當人們刻意的追求、打破、隱藏這種潛規則，那麼之後的反叛、起義還有割蓆，就更能看出屬於人性中的「選擇」和承擔。

    我已經迫不及待想要得知未來的發展，雖然故事中倔強灰姑娘拯救病弱腹黑王子的情愛稍嫌老套，但是配角管家、石匠、女僕、法師們這些另外的「棋子」，彷彿也將會有自己的宇宙。希望能夠盡快繼續閱讀續集《制咒師》，得知那個時代中更陰暗的那一面。

家人病情

這幾天不是偷懶，也不是故意在暑假一開始休息， 而是因為在期末考第三天的時候，爸爸確診了，我一邊忙著監考、算成績、輸入成績、開會，還在忙著爸爸的視訊看診、隔離、通報資料、拿藥、生活必需品、送飯‧‧‧‧‧‧那些雜事。很慶幸爸爸的症狀已經算是輕微，我真的很擔心有高血壓、心臟病、膽固醇那些舊疾會讓爸爸不舒服，還好只是喉嚨痛、有痰、輕微咳嗽、吃藥之後不舒服想睡。總是感恩還有生活自理能力，也有足夠的時間照顧。

爸爸確診之後，我才深切的體會政府的系統對於老人有多不友善，因為網路和智慧席手機很方便，平時都可以幫忙處理。可是一旦要交給長輩自己加id、視訊看診、通報、拿隔離單，都變成是「災難」。我們覺得容易的事情，或許在長輩看來是很緊張、害怕的問題，甚至那些因為通訊不好的訊息落差，都會被放大檢視。

長輩會因為無法自己完成小事情，所以感到非常焦躁。爸爸還算是長輩中勉強可以資訊「教育」的一群，雖然拍的照片、傳的訊息、打的電話不下幾十通，可是能夠這樣遠端遙控，也能夠拿餐點、用品給爸爸，我依然非常的感謝。至少，爸爸還可以說得清楚自己需要什麼(例如想吃魚皮湯、麵、高麗菜‧‧‧‧‧‧)，很多新聞上突然就急症的畫面讓人感到恐慌。

之前必須到學校實體期末監考的時候，我其實是很抗拒的，很擔心染疫。聽到同事、學生確診的消息也覺得十分的遙遠。可是等到爸爸確診之後，為自己、媽媽、女兒快篩，我才有著：「好吧！那就只能面對！」的真實感。

再者，我的阿姨星期一確定檢查出大腸癌，等著晚間轉診判讀到底病情有多嚴重，我才猛然驚覺只要健康就好，其實能吃能睡能跑能跳都好。賺多少錢、有多少房產、被多少人按讚都不重要，只有好好的活著才是最基本但是必須的要求。查了一下癌症的醫藥費，還有那些很複雜讓人心慌的專有名詞，對於主治醫生來說，病情是他們看慣的日常，可是對於家屬來說，要接受、處理很難，還有必須要調整自己未來的步調。

其實家人都還先瞞住阿嬤，畢竟都八十多歲了，實在不敢讓她知道知道這個消息，可是一方面說謊的時候，又覺得很心酸。買了阿嬤喜歡的布丁，聽著阿嬤安排要做什麼，阿嬤不知道阿姨病情這麼嚴重，也都哽咽了。我只能安慰阿嬤不要想太多，想一些喜歡的、好吃的東西就好。可是說著說著我也覺得眼眶濕濕的。希望阿姨的結果不至於太糟，求生的意志是很重要的。疾病之前，人人平等，我真的希望加人們都能夠關關難過，關關過。

柔美的細胞小將第二季7-8

看完上週的集數後，其實心中是有點不開心的，沒想到好好的戲會變成這個樣子，也沒有想到從上一季鋪陳的巴比感情線會因為多恩而「地震」，甚至劇名是柔美的細胞小將，結果有大部分沒有柔美細胞，反而是從別人的觀點來看。老實說，我根本不在意第三者多恩的觀感啊！ 能夠多看到巴比的細胞想法嗎？安大龍的細胞也不錯，可是整部戲顯得支離破碎，甚至有種中途棄劇也無所謂的感受。

第七集呈現了柔美努力的在自己的小說領域奮戰，試圖要有所成就的付出，和巴比的遠距離也看得出來兩個人很用心地維護。可是，最讓人不能接受的就是巴比中央空調的渣屬性，對每一個有好感的女生都釋放小動作試探，或是給予很多會讓人誤會的「完美情人」感受。多恩喜歡上巴比無可厚非，畢竟帥氣的組長、成熟的工作能力，體貼的接送、借衣服，可是明明知道自己和對方已經有另一半，然後還泥足深陷、沒有要避嫌的意思，這種行為就非常可惡。

相對於巴比，安大龍科在心底的樣貌、名字就是柔美，他試圖用總編輯的方式來接近喜歡的女孩，也送了甜甜圈、請吃飯、喝酒，尋找共鳴，可是當他知道對方有男朋友的時候，就是客氣、禮貌的回到暗戀者的位置，儘管心中的細胞是那麼狂野的想要和心上人告白，可是他「忘記了」的說法，保存了顏面，也不讓喜歡的人困擾。看似很狂野的肌肉男細胞、BGM細胞，都充滿了喜感，可是用喜來襯悲的手法，對ˋ比了處理感情的高下，讓我對於安大龍的好感一點一滴的上來。

假設沒有第三季(現在覺得不要也罷)，安大龍的體貼、成熟是很適合一起的人，他積攢的溫柔或許能夠釋放給真命天女，雖然柔美對他的印象是高冷，可是戲劇細胞作祟(？)的安大龍應該很能夠在生活中製藥更多樂趣。從一個不會讀小說的人到總編輯，那不只是興趣而已，而是靠著癡情和堅毅的堅持才走到了。相對於柔美指奮鬥了一年的時間，柔美得到的出版機會不只是因為她的創作，而是因為要與安大龍相遇吧！

至於巴比，下一集可以分手了！沒有比較沒有傷害，具雄知道朋友喜歡他，可是還是會保持距離，但是巴比那種玩法，早晚都會傷害現任的、下一任的女友。而且巴比很容易對人動心，尤其是在附近的人，看完第八集，覺得之前多甜蜜都比不過隨意的心動。「動搖」、「地震」，完全是讓人覺得不舒服的鋪陳啊！幾乎出軌的心緒，怎麼能夠讓人放心的再繼續交往呢？

所以，不能談遠距離的就不要輕易的相隔兩地，能夠拿到薪水的工作，就不要隨便放棄。畢竟，人生無常，不只是感情，還有未來的點點滴滴啊！