認識一個人的思想，了解一個人的態度，不只要看她說了什麼，還要看她怎麼做。批判新課綱新聞裡的區老師，或是到對岸演說的區老師都是同一個。不管站在本土、愛台灣的敵對陣營怎麼否定她的一切，旁人要理解她的思維，從文字裡才能真正的理解。從歐桂枝老師頂著風浪的作品《課本中消失的文學生命與千古追求：一○八課綱中的文化缺席》當中，我突然更理解她的做法，也仔細的思考生活中的「政治正確」、「轉型正義」。
大眾認定的純文學(尤其是文學獎那一掛)是美文，是生活中的吉光片羽，是那些看不太懂用拼貼跳接交錯的方式呈現的畫面以及意識流，再加上內心扭曲、紊亂、黑暗的辯證，讓人即使拆解了幾萬字，還是無法真正的看懂故事的內容。這本書是非典型的美文，因為這本書裡除了古文還有經濟、政治、文化的核心價值。以談論文學的方式來說，這本書並不那麼的「純粹」，畢竟這是一本對當下新課綱提出反對意見的書籍，並且用中華傳統的思維介紹曾經出現在舊課本的文章以及關於仁、義、君子、正道的剖析。在第二部分身心安頓的生命追求裡，讀者可以理解區老師堅持的是什麼，為什麼義憤填膺的怒斥無恥課綱。
讀古文不是要我們用幾千年前的鑰匙來開現代的鎖，而是讓我們知道原來曾經被拿來保護重要東西的工具怎麼樣慢慢的演化、改變、提升，又怎麼被汰除或是留存。古文並非只是糟粕，只是每個時代都有自己的表現方式。那些文字背後不完全都是封建，它們被記錄下來，讓我們可以知道當時的生命情調和生活。
第一部分寫那些漸漸消失的文學大家：「王羲之〈蘭亭集序〉、柳宗元〈始得西山宴遊記〉、范仲淹〈岳陽樓記〉、不讀歷史不懂辛棄疾、顧炎武〈廉恥〉、連橫〈台灣通史序〉」。在我不厭其煩的列出這些篇目時，我的心無法遏止的同頻共振，因為這是我在十幾歲時讀過的課文，也是我至今仍然放在心裏的文字。
或許這些作家都不那麼完美和成功，他們是政治邊緣人、是政爭失敗者、是被投閒置散的魯蛇、是被眾多詩社除名的投機者，可是那又如何？
我從蘭亭集序看到了活在當下的昂揚，讀懂靜躁不同的特質，理清永恆和剎那的價值。我在西山的投射裡感受到對於生活的不甘和吶喊，從平凡的山水裡看到心凝形釋的靈魂。我在岳陽樓讀到了仁人的胸襟和抱負，在功名利祿、小我憂患的取捨中，他選擇把眼光放在不能發聲的庶民身上。在被猜忌的武將和匪區投誠者的框架下，他依然醉裡挑燈看劍。不肯剃髮妥協的老頭，倔強的把讀書筆記寫了一生。
或許這麼說一定會被出征，不過就文學批評的角度來看，〈台灣通史序〉的高度、邏輯、遠景、文字、文氣和價值都遠勝目前在新課綱裡的幾篇台灣文學大作。同樣是台灣的書寫，日治時期的文人有著不一樣的選擇。連橫用他的方式留下了關於台灣的紀錄，縱然也有錯誤也有缺漏也有主觀偏見，然而他還記得「種性」。或許他的民族性認同是沿炎黃子孫，但是他也愛著婆娑之洋、美麗之島。
這些好文只能放在補充文選裡，而沒辦法進入官方的選文。從早期四十篇建議閱讀，到三十古文，到精挑細選的十五篇，其實不是文白的問題，只是去中國化和想擺脫中華文化的手段。表面上說的是轉型正義、去除霸權，正如積極的推動磨滅中正路，本土語繼續塞到每週結束當中，用雙語和國際接軌。只要把來時路抹除，就能斷裂和對岸的聯繫嗎？只要否定自己的語言文字，就能用另一套拼音系統來建構薄弱的自尊嗎？只要顏色對了，就不用管美感和價值了嗎？
似乎是這樣沒錯。在某些人的同溫層裡，只認定台語客語族語才是溝通方式，饒舌歌詞「玻璃睪丸」才能要到飯，顏色不對就身敗名裂的世界。所以想批評這些堅持傳統價值的人之前，至少先讀讀書，或者先看看區老師本書的再刷後記。 「書寫是體現抗爭精神的多元形式之一。」（192）她用自己的方式表達對於政策的不滿，溫柔且堅定的認為「人心不死，文化不滅，光明永遠在望」。
我也相信，有光。
